Gallerie Nazionali di Arte Antica - Palazzo Barberini

Einführung

Treten Sie ein in den majestätischen Palazzo Barberini und entdecken Sie mehr als nur ein Museum. Entwirren Sie vier Jahrhunderte Geschichte, die von Päpsten, Künstlern und ganz normalen Römern geprägt wurden. Egal, ob Sie ein Kunstliebhaber, ein Pädagoge oder einfach nur neugierig auf Roms reiche Vergangenheit sind, bereiten Sie sich darauf vor, durch vergoldete Salons zu wandeln und Echos höfischer Intrigen, Musik und sowohl grossartiger als auch skurriler Geschichten zu hören. Lassen Sie sich von den Geschichten hinter den Mauern dazu einladen, das barocke Rom in einem ganz neuen Licht zu sehen.

Historische Höhepunkte

Der Palazzo Barberini wurde aus Ehrgeiz geboren. In den 1620er Jahren, als die Familie Barberini dank Papst Urban VIII. an die Macht kam, machten sie sich daran, einen Palast zu bauen, dessen Pracht mit jedem in Rom konkurrieren sollte. Was bis 1633 zum Leben erweckt wurde, war nicht nur eine Residenz, sondern ein Statement: ein offenes, villenartiges Barockgebäude, entworfen von drei architektonischen Giganten – Maderno, Borromini und Bernini.

Im Inneren atmet die Geschichte entlang leuchtender Loggien und durch die berühmte Wendeltreppe – eine Erfindung Borrominis, wo Sonnenlicht von oben Pirouetten dreht. Der Gran Salone, gekrönt von Pietro da Cortonas monumentalem Fresko "Triumph der göttlichen Vorsehung", blendete die Gäste auf berühmte Weise und verherrlichte das Erbe der Familie. Stellen Sie sich vor, wie die Abendluft von der Musik aus Roms erster öffentlicher Oper vibriert, die in einem temporären Theater auf diesem Gelände für ein bezaubertes Publikum inszeniert wurde.

„Eine Residenz von Apollo und den Musen“ – zeitgenössischer Bericht, frühes 17. Jahrhundert

Der Palazzo Barberini beherbergte Kardinäle, Dichter und Wissenschaftler wie Galileo und pulsierte mit kulturellem Leben. Bei den Zusammenkünften gab es üppige Bankette, Schein-Seeschlachten in den Garten-Naumachiae (nachgestellte Seeschlachten) und sogar öffentliche Spektakel mit Feuerwerk, das von Bernini entworfen wurde. Doch die Zuneigung des Volkes zur Familie war gemischt. Als die Barberinis bekanntermaßen Bronze aus dem antiken Pantheon für ihre Projekte entnahmen, murrten die Römer: „Was die Barbaren nicht getan haben, haben die Barberini getan!“

Halten Sie Ausschau nach dem Familienwappen – den drei Bienen – die über Eingängen und Brunnen wie Berninis Triton auf der nahegelegenen Piazza Barberini angebracht sind. Die Einheimischen spannen Legenden um diese Symbole und vermischten Stolz, Humor und Protest. Generationen haben Geschichten über die „Barberini-Bienen, die das Pantheon stützen“ wiederholt und über das „verwunschene Theater“ des Palastes geflüstert, nachdem die Familie in Ungnade gefallen war.

„Quod non fecerunt barbari, fecerunt Barberini.“

Der Palast, der vom fürstlichen Heim zum staatlichen Museum überging, überstand Jahrhunderte des Wandels – darunter eine moderne Kuriosität, als die Hälfte der Räume vom Offiziersclub beschlagnahmt wurde, dessen Küchendüfte selbst im späten 20. Jahrhundert durch die vergoldeten Hallen zogen. Erst nach einer wahren „Befreiung“ in den 2000er Jahren wurde der gesamte Palast endlich restauriert, damit ihn alle genießen können. Heute lädt uns die Galleria Nazionale d’Arte Antica ein, uns mit Meisterwerken von Raffael, Caravaggio und Holbein in den Räumen zu verbinden, in denen sich die Geschichte entfaltet hat.

„Wenn man unter Cortonas Decke steht … hat man das Gefühl, dass sich der Raum selbst auflöst, während der gemalte Himmel mit göttlichen Gestalten wirbelt.“

Achten Sie auf den spielerischen Kontrast zwischen der quadratischen Treppe von Bernini und Borrominis geschwungener ovaler Treppe. Und wenn Sie hören, wie ein Führer von „gespenstischer Musik in der Nacht“ spricht, lächeln Sie – Sie erleben römische Geschichte, wo Fakten und Legenden miteinander tanzen.

Zeittafel & Kontext

Historische Zeittafel

• 1623–1628: Kardinal Maffeo Barberini wird zu Papst Urban VIII. gewählt; Familie erwirbt Sforza-Besitz auf dem Quirinalhügel und legt damit den Grundstein für den zukünftigen Palast.
• 1628–1633: Baubeginn des Palazzo Barberini unter Carlo Maderno; unterstützt und später beerbt von Francesco Borromini und Gian Lorenzo Bernini. Das Gebäude zeichnet sich durch einen innovativen H-förmigen Grundriss und doppelte Fassaden aus.
• 1633–1639: Innenausstattung, einschließlich Cortonas Salone-Fresko, wird fertiggestellt. Bahnbrechende barocke Raumplanung (z. B. lineare Enfiladen, paarweise angeordnete monumentale Treppenhäuser) wird etabliert.
• 1632: Erste öffentliche Oper in Rom (Il Sant’Alessio) wird im Palasttheater aufgeführt – ein Meilenstein in der europäischen Musiktheatergeschichte.
• 1638–1679: Erweiterungen und künstlerische/theatralische Ergänzungen (einschließlich eines kleinen Theaters und Ausstellungsflächen) werden hinzugefügt. Angelo Torrone passt das Erdgeschoss für eine Ausstellungsgalerie an und verändert den Zugang.
• 1738: Hauptlinie der Familie Barberini stirbt aus; Güter gehen an andere Adelsfamilien über. Die Nutzung des Palastes nimmt ab, da die Erben andere Anwesen bevorzugen.
• 19. Jahrhundert: Stadtentwicklung verändert die Umgebung des Palastes – die Via Barberini wird in den ehemaligen Gärten angelegt, und 1864 wird von Francesco Azzurri ein neuer Haupteingang hinzugefügt.
• 1934: Die Kunstsammlung Barberini wird teilweise ins Ausland verkauft, wobei der Staat interveniert, um Kernmeisterwerke in Italien zu behalten.
• 1949: Der italienische Staat erwirbt den Palazzo Barberini, um die expandierende Nationalgalerie für Antike Kunst unterzubringen; ein Teil des Gebäudes wird an den Offiziersclub der italienischen Streitkräfte vermietet.
• 1990er–2010: Ausgedehnter Rechtsstreit um die Rückforderung aller Palasträume für die öffentliche Nutzung; Restaurierungs- und Konservierungsabteilung vor Ort eingerichtet.
• 2018: Die letzten Galerien (ehemals vom Militärclub bewohnt) werden vollständig als Teil des Museums wiedereröffnet und verwirklichen damit eine jahrzehntelange Vision für den öffentlichen Zugang.

Architektonische Innovation

Das Design des Palazzo Barberini wich dramatisch von seinen Renaissance-Vorgängern ab und ersetzte insbesondere den zentralen Innenhof durch einen offenen H-förmigen Grundriss, der auf geniale Weise städtische und Villen-Traditionen verband. Die beiden monumentalen Treppenhäuser des Palastes – Borrominis elliptische Spirale (1633–34) und Berninis quadratische Treppe – wurden zu Vorbildern für spätere Barockbauten. Die barocke Fassade, die mit übereinander liegenden klassischen Ordnungen und einer siebenbogigen Loggia gegliedert ist, vereinte Erhabenheit mit szenografischer Transparenz und verband die Barberini symbolisch sowohl mit Roms Stadtbild als auch mit dem päpstlichen Herzen des Petersdoms. Dieses Konzept des "offenen Palastes" kontrastierte mit dem geschlossenen, festungsartigen Palazzo Farnese und betonte Darstellung und Spektakel.

Kulturelle Förderung & Sozio-politischer Einfluss

Die anhaltende Förderung durch die Barberini-Dynastie zog Künstler, Musiker, Schriftsteller und Intellektuelle an – darunter Pietro da Cortona, Andrea Sacchi, Bernini und sogar Galileo Galilei. Der Palast beherbergte wichtige künstlerische Debatten (insbesondere Cortona gegen Sacchi über den Stil der Deckenfresken) und leistete Pionierarbeit für Roms barocke Festivalkultur mit Turnieren, Opern und öffentlichen Gartenspektakeln. Ihre Großzügigkeit sicherte Arbeitsplätze für Roms Handwerkerklasse, wie Einträge im Archivio Barberini belegen, darunter weit verbreitete Aufträge für Silberschmiede und Tapetenweber.

Die päpstlichen Verbindungen der Familie und ihre aggressive Selbstverherrlichung, die in den unzähligen Bienenmotiven sichtbar ist, zogen sowohl Bewunderung als auch Satire auf sich. Das satirische Sprichwort "Quod non fecerunt barbari, fecerunt Barberini" unterstreicht die weit verbreitete öffentliche Ambivalenz – den römischen Stolz auf neue Monumente, der durch die Empörung über hohe Steuern und die Aneignung antiker Materialien, wie z. B. die Bronze des Pantheons für Berninis Baldachin, ausgeglichen wurde.

Transformation & Konservierung

Mit dem Niedergang der Familie und der Zerstreuung der Sammlungen im 18. und 19. Jahrhundert entwickelte sich der Palazzo Barberini von einer Privatresidenz zu einem öffentlichen Gut. Im Gegensatz zum Palazzo Farnese (heute die französische Botschaft, eingeschränkter öffentlicher Zugang) oder dem Palazzo Corsini (der seine historische Sammlung intakt behielt) ist der Barberini ein Beispiel für einen Ort, der durch Verlust, Anpassung und kulturelle Wiedergutmachung geprägt ist. Seine Erwerbung und laufende Restaurierung durch den italienischen Staat symbolisieren breitere Trends im Bereich des Kulturerbemanagements und der Demokratisierung kultureller Räume in der modernen Ära Italiens.

Die heutige Konservierung nutzt Labore vor Ort, Klimakontrollen und internationale Forschungspartnerschaften, um neue Bedrohungen – einschließlich städtischer Umweltverschmutzung und Klimawandel – zu bewältigen und gleichzeitig den Palast als Zentrum für Kunst, Wissenschaft und Bildung für die Gemeinschaft zu erhalten. Die Geschichte des Palastes fasst Roms wechselnde Balance zwischen privatem Glanz und öffentlicher Verantwortung, künstlerischer Innovation und bürgerlichem Gedächtnis zusammen und macht ihn zu einem wichtigen Bezugspunkt für das Studium der europäischen Barockkultur.